Milou Hoogkamer moet voor een opdracht een editorial creëren voor haar stylingopleiding aan Akademie Vogue. De eerste keer, wel te verstaan. Met frisse moed nodigt ze modellen, fotografen en ontwerpers uit om deel te nemen aan haar project. Het concept luid als volgt; spelenderwijs de wereld herontdekken, want je bent nooit te oud om iets nieuws te leren. “Ik wil de speelse kant van het leven omarmen om zo tot nieuwe creatieve inzichten te komen. Even los van al onze volwassen geneuzel en alle verantwoordelijkheden.”
Starten met een visie
Om dit concept volledig vorm te geven, maakt ze een visualisatiebord met primaire kleuren, veel speelgoed en spelende modellen. “Het herontdekken van onze wereld wilde ik op meerdere dimensies vormgeven. Hierdoor heb ik ervoor gekozen om aan de slag te gaan met duurzame materialen en ontwerpers. Want hoe zonde is het om voor één fotoshoot meerdere outfits te bestellen en terug te sturen? Dat kan makkelijker en duurzamer!”
Zeg nee tegen fast-fashion
“Om fast-fashion tegen te gaan, ben ik begonnen met items selecteren uit mijn eigen kledingkast en die van mijn familie. Maar daar bleef het niet bij, want ik wil ook graag professioneel te werk gaan. Ik benaderede een aantal ontwerpers met de vraag of ze wilde samenwerken en zo kwam ik terecht bij twee designers die nieuwe kleding maken van bestaande materialen. DFC_Upcycling en Sophie Fabre Desgin waren nu onderdeel van mijn opdracht.”
DFC_Upcyling
“Mijn collectie, TIDES OF TRANSFORMATION, viert de transformerende kracht van upcycling en werpt een positief licht op de toekomst van duurzame, genderfluïde en
creatieve streetwear”, Aldus Dide Verkerk, oprichter van DFC Upcycling, “Ik heb een haat-liefde verhouding met de fashion industrie. Ik houd enorm van de vrijheid en de ruimte tot zelfexpressie binnen de mode. Alleen de grote impact op het milieu wil ik niet negeren. Vanuit hier is de drang naar upcyclen begonnen, en zo ook mijn merk. Van afval iets betekenisvols maken.”
Sophie Fabre Design
Designer Sophie over het item wat voor deze shoot gebruikt is: “Dit jasje was het startpunt van het kunst- en modemerk dat ik nu aan het opbouwen ben. Het was mijn eerste project waarin ik met restmateriaal werkte en ontdekte hoeveel mogelijkheden er zijn. De knuffels die ik hiervoor uit de kringloop heb gehaald, heb ik een tweede leven gegeven in de vorm van een artistieke jas.”
“Het werken met gerecyclede materialen bracht zoveel plezier, liefde en passie in mij naar boven dat ik daarna nooit meer anders wilde. Inmiddels heb ik mijn eigen merk, @sophiefabredesign, waarmee ik kunst maak voor op het lichaam, volledig van restmateriaal. Elk ontwerp vertelt een verhaal en laat zien dat mode en duurzaamheid hand in hand kunnen gaan. Ik zie mezelf als kunstenaar, modeontwerper, maar ook als activist. Ik wil mensen laten zien wat je allemaal kan creëren met oude materialen en inspireren om minder snel dingen weg te gooien. De mode-industrie is enorm vervuilend, en ik ben ervan overtuigd dat dit anders kan. Door bewust om te gaan met materialen kunnen we samen bijdragen aan een duurzamere toekomst.”
Neem zeker even een kijkje bij deze duurzame upcoming designers en ga op zoek
naar het kind in jou!
Met dank aan :
Styling en Concept: Milou Hoogkamer @milouu.h
Model: Willem van Fashion is cannibalistic, @fashion_is_cannibalistic
Fotograaf: Muriël Wolf @photography_of_the_wolf
Hair & Make-up: Shao Lin @s.poppingbeauty
Designers: DFC_Upcycling & Sophie Fabre Design @dfc_upcycling @sophiefabredesign
Kettingen: By Lottie Jewels @bylottiejewels
Speelgoed: Speelotheek Hillegom @speelotheekhillegom
